Film. Ja, filmen i sig är en konstform som gick vilse någon gång i slutet av nittiotalet. Strax efter Jurassic Park, i en galax långt lång härifrån. Det är kanske lite orättvist att hålla George Lucas ensam ansvarig för CGI-epedemin, men han är en av många giriga män som såg specialeffekterna som en rättighet snarare än en möjlighet, och många klampade ogenerat på i Lucas sliriga fotspår.
Men smittan är äldre än så. CGI (eller Hollywood-HIV som jag numera tänker referera till det) infekterade filmen i mitten av sjuttiotalet och har sedan dess nästan slagit ut gammal hederlig trickfilm och bruket av naturtrogna modeller. En röra av skakiga handkameror och snabba klipp blev istället det nya milleniets melodi, och fyndig dialog fick lämna plats åt fantastiska (men likväl) datoranimerade hägringar. Många väldigt imponerande, men sällan utfyllnad nog att spackla igen de hål som nötts i manuskriptet.
Men det var faktiskt inte det som min blogg skulle handla om idag, utan själva marknadsföringen av mediet ifråga.
För två år sedan bestämde jag mig för att dekorera om. Beslutet i sig var ingen ovanlighet då jag målade om lika många gånger som år jag bodde där, men den här gången ville jag satsa på mjukvara istället för hårdvara. Ut med ärvda köksstolar och andrahandsporslin och fram med IKEA-kataloger och inredningsmagasin.
Jag ville göra om, göra rätt. Forma lägenheten efter mig själv och inte fylla ut ytor med spillor och drivved från andra människors jungfruresor. Jag bestämde mig till slut för att satsa på stora stiliga konstverk. Inramade filmaffischer i middagsbordsformat. Det här var knappast något revolutionerande grepp, men till skillnad från i tonåren då jag tapetserade väggarna med Shannen Dorothy och Okej-affischer så ville jag den här gången satsa på erkänd design.
Tråkigt nog så verkade jag vara den enda. Alla mina favoritregissörer tycktes bara bry sig om att sälja merchandise, inte formge skiten. Visst kunde man fortfarande få tag i åldrade mästerverk som gnagts av tidens tand för en vacker slant på gallerior som CineMasterpieces, men ville man som jag ha råd att både äta och dekorera så fick man hålla sig till de lite mer ”receptionistvänliga” priserna på Movie Art och AllPosters.com.
Nog fanns det många läckra affischer att välja mellan även där, men få så tjusiga att jag skulle vilja hänga som konst på min vägg. Dagens filmaffischer är mer som annonser. Och då menar jag privatannonser i lokaltidningen. En teaser i form av ett handslag istället för en förledande kyss. Något för att fånga din uppmärksamhet, men som du skakar av dig utan problem så fort du vänder blad eller kliver av tunnelbanan.
Jag saknar den tid då affischen var lika mycket av ett passionerat förhållande mellan alster och konstnär som relationen mellan film och regissör. En annan vinkel av samma historia. Ett eget grepp. Ett uttalande. Idag är den inget annat än en blek stillbild. Ett platt utklipp utan något som helst djup. Alla samma kloner utav samma intetsägande koncept.
Man börjar med att sparka alla Lasse Åbergs, sen hyr man in Bingo Rimér som skjuter av en plåt på Alexander Skarsgård som står och snyggar sig lite nonchanlant mot en stilren rullgardin varpå man mejlar över bilden till något hippt Bergmans-svin i rennässansfrisyr som våldsför sig på stackars Alex i Photoshop tills han ser ut som Hansel från Zoolander. Klappat och klart och ut till biograferna. Antagligen för att ingen ska vilja stjäla dem, eller?
Jag saknar den tiden då en konstnär faktiskt var en visionär som visste hur man förde sig med en pensel. Idag tror sig var gemene man med ett bildredigeringsprogram att han är Da Vinci. Visst är det kul att folk gör någonting kreativt, och jag hatar inte bildredigering per se, bara missbruket av det. Faktum är att jag själv gladeligen använder mig av både Photoshop och Illustrator till olika ändamål, även om det oftast blir till att färglägga redan handmålade alster av rädsla för att jag ska sabba mina verk. Men jag har fått både stafli och målarduk i födelsedagspresent, och jag ska försöka att leva som jag lär. Visionerna finns i alla fall.
Jaja, kanske kan det tyckas som ett gubbproblem där jag försöker jaga nymodigheterna ur min trädgård med en träsko i näven, men jag kan bara inte förstå charmen i detta plastigt datorretuscherade nonsens. Det är som att byta ut Mona Lisa mot ett Playboyutvik, eller Le Penseur mot en Dressmanmodell. Nej, vissa saker var helt enkelt bättre förr.
Nostalgia Critic har även han uppmärksammat problemet och gav i en hyffsat ny video ett utmärkt exempel på när pamparna på PR-avdelningen maktmissbrukar sitt dåliga omdöme. Som de här två Hellboy-affischerna. Överst ser ni den poster som Drew Struzan handmålade på beställning inför Hellboy II, och under ser ni spektaklet som de bestämde sig för att använda istället. Varför? Snälla, kan någon förklara varför? Är filmen så usel att man är rädd för att affischen ska stjäla hela föreställningen? Jag förstår verkligen inte. VARFÖR?!
Och vad blev det då för stora stiliga konstverk i middagsbordsformat?
- King Kong
- Attack of the 50 ft. Woman
- James Bond – You Only Live Twice
Jag har fortfarande inte sett en enda av dem.